일본 화가 아키노 후쿠 씨를 알다

전시실을 소개하기 전에, 일본화가 아키노 후쿠 씨에 대한 이야기를.

사진 : 아키노 후쿠 미술관에서 배차

아키노 후쿠

1908년에, 여기 하마마츠시 텐류구 후타마타초에서 태어나, 19세로 이시이 린쿄, 이어서 니시야마 수이쇼에게 사사. 28세 때, 쇼와 11년 문전 감사전에서 선장을 수상하는 등, 일찍부터 관전에서 실적을 쌓습니다. 전후 바로, 새로운 일본화의 창조를 목표로「창조 미술」의 결성에 참가. 서양 회화의 특징을 도입하여 새로운 작풍을 확립해 갑니다. 54세에 인도의 대학 객원 교수가 되어, 인도에 체재하는 중 그 토지에 매료되어, 인도의 풍경이나 사람들, 사원 등을 모티프에 그리게 되어, 인도 뿐만이 아니라 아프가니스탄이나 네팔, 캄보디아, 아프리카에도 여행을 하고 작품의 아이디어를 얻었습니다. 66세에 교토시립 예술대학 명예 교수. 75세에 텐류시(현 하마마츠시) 명예 시민이 되어, 91세로 문화 훈장 시상. 2001년에 93세에 별세할 때까지, 붓을 계속 들었다고 합니다.

"후쿠"라는 글자는 아호. 6명의 아이를 키우고, 엄마로서도 바쁜 날들을 보내고 있었는데, 그 중에서도 시간을 내어 그림을 그리거나 가르치고 있었다고 하고, 작품의 모티브는 주변의 여성이나 아이가 많다고 합니다.

일본화로 많이 그려지는 화조풍월에는 관심이 없고, 자신의 눈으로 본 등신대의 사람이 만들어내는 일상을 그리고 있으며, 그 진흙 냄새야 말로 인간다움이며, 진정한 아름다움이라고 생각하고 있었다고 추측되어 있습니다.

후쿠 씨의 사진에서는, 부드러운 상냥한 미소 안쪽에, 늠름한 강함이 전해집니다. 작품에서도 그것은 전해지는데, 실제로도 그런 인품이었던 것 같고, 후쿠씨를 나쁘게 말하는 사람은 없고, 「우리 마을의 후쿠씨!」라고 기쁘게 말하는 현지 분들도 있을  정도로, 지역 사람들에게 사랑받으며 존경받고 있다고 합니다.

맨발로 작품을 맛보다 ① 돗자리의 제1 전시실

그럼 전시실에 들어가봅시다.

※전시실내는 통상 촬영 금지입니다. 이번에는 특별히 허가를 받아, 촬영했습니다.

제1 전시실입니다. 우선 특징적인 것은 등나무 돗자리의 바닥.

「후쿠 씨의 그림의 더러움이 없는 부분과 토족은 어울리지 않는다. 그 청정감을 느끼려면 맨발로 감상을 하게 하고 싶다」고 생각한 후지모리 씨는 신발을 벗고 감상한다는 시도를 프레젠테이션하는 것에 신경을 썼다고 합니다. 아마 맨발로 감상할 수 있는 미술관은 전례가 없는 것이 아닐까요.

그리고 벽, 천장은 회반죽 칠. 후기의 후쿠씨의 그림에 있는,「입자가 큰 안료가 싹싹 끌리고 있는 모습을 가ㅇ 잘 보여줄 수 있는 것은, 흰색.그것도 반짝이는 흰색이 아니라, 흡광성 있는 백색, 촉감이 있는 백색, 자연 소재의 백색. 그것을 채우는 것은, 회반죽과 백대리석의 두가지 밖에 없다.」라고 하는 후지모리씨의 말이 남아 있습니다.

작품과 일체가 된 부드러운 빛, 발의 촉감으로 시간을 잊고 멍하니 그림을 바라보고 싶어집니다.

시원하고 부드러운 요철이있는 등나무 돗자리의 발 촉감이 기분 좋다.

움막 같은 전시실은 천장이 낮고 작품도 낮게 장식되어 있기 때문에 앉아서 즐기는 것도 하나의 감상법입니다.

맨발로 작품을 맛보다 ② 대리석의 제2 전시실

등나무 돗자리가 깔린 제1 전시실을 빠져나가면 하얗고 천장이 높은 밝은 공간이 열립니다.

제2 전시실이며, 이 미술관의 주 전시실입니다. 천장·벽은 회반죽 도장으로, 마루는 대리석 바닥. 반들반들하게 닦인 것이 아니라, 돌이 가지는 요철이 남아 있어, 보송보송한 매트한 질감이, 후쿠씨의 작품에 딱 맞습니다.

부드러운 가운데 늠름한 청결함을 느끼는 공기감. 작품을 낮은 위치에 거는 것은 후씨의 특징이며, 흰 공간에 선명한 그림이 떠 있는 것 같아 뭐라고 할지, 앉아 있으면 중력감도 잊는 것 같습니다. 이것이 치유의 근원일지도 모릅니다.

이 전시실은 "저승 같은 전시실"이라고도 유명합니다.

이런 식으로 앉아서 즐겨보세요.

제2 전시실은 정사각형으로, 톱 라이트부터의 빛이 중앙부에 떨어집니다. 중앙부의 대리석이 흐릿하게 떠오르고 스포트라이트를 받고 있는 것 같다.

일본 화가 아키노 후쿠 씨의 작품

아키노 후쿠 미술관에서는, 1년에 3~4회 전시 교체가 진행되며, 또한 특별전이나 기획전도 개최됩니다. 이번에는 아키노 후쿠 제작의 현장에서 Ⅱ~여신들에게 바치는 붓~(2019/6/22~8/4)이 개최되고 있었습니다. 여신, 여성에 포커스를 맞춘 초기 작품부터 만년 작품까지 폭넓게 출전되고 있으며, 작품이 될 때까지의 소묘(데생)도 함ㅔ 전시되어 있는 것이 특징입니다.

초기 무렵의 작품은 섬세한 선・색, 사실적인 인물화가 인상적입니다. 앞은 '자매'라는 작품.

「자매」의 소묘. 다양한 각도에서 여러 번 묘사하고 작품을 만드는 모습을 알 수 있습니다.

이쪽은 후기의 작품으로, 인도의 물과 풍요의 여신 「나기니」를 그리고 있습니다. 왼쪽이 소묘.

"인도 여성"(왼쪽)과 "좌"(오른쪽). 색채는 바위 물감을 사용.

그려지는 모티브의 표정이나 분위기는 물론, 붓 자극이나 색감이 독특하고 매료됩니다.

「우다야기리Ⅰ」(왼쪽)과 「여인군상」(오른쪽)

그 외에도 다양한 작품이 전시되어 있습니다. 섬세한 것은 모르겠지만, 단지 바라보고 있는 것만으로도 마음이 편안해집니다. 공간을 포함하여, 꼭 천천히 감상해 보세요.