"Iwata Shoten" – Nơi khơi nguồn những sở thích mới tại thành phố Inabe! Một không gian đầy cảm hứng để bạn thỏa sức trải nghiệm và thử thách bản thân.

Khoảng 5 phút đi bộ từ ga Ageki ở thành phố Inabe, tỉnh Mie. "Iwata Shoten" cách thành phố Nagoya khoảng một giờ lái xe.

Khu mua sắm kiểu cũ vẫn giữ được vẻ ngoài của một khu dân cư và tòa nhà màu trắng bạc mà bạn nhìn thấy ngay trước khi đi lên đồi. Các phụ kiện thời trang cũng có thể được nhìn thấy qua bề mặt kính, và sự xuất hiện của cửa hàng chắc chắn sẽ thu hút sự quan tâm của mọi người, tự hỏi "Đây là loại cửa hàng nào?"

*Thông tin tại thời điểm đưa tin vào tháng 10 năm 2022.

Ông Kota Matsumoto, Giám đốc Công ty Matsukaze và chủ sở hữu của Iwata Shoten

Iwata Shoten là một cửa hàng có cả phòng trưng bày và cửa hàng, đồng thời là một trong những cửa hàng trực thuộc Công ty Matsukaze, công ty đã làm nên sự nổi tiếng của Thành phố Inabe. Khai trương vào tháng 11 năm 2017, năm nay đánh dấu năm thứ năm. Lần này, chúng tôi đã phỏng vấn ông Kota Matsumoto (Mr. Matsumoto), giám đốc của Công ty Matsukaze và chủ sở hữu của Iwata Shoten.

Iwata Shoten ra đời như thế nào?
Sự kết hợp của "cảm xúc"

Tạo cơ hội cho nhiều cơ hội đến với thành phố Inabe

Áp phích mô tả bốn mùa của Inabe được trưng bày ở lối vào.

Góc từng là nhà bếp giờ là không gian cửa hàng. Hoa văn dễ thương trên sàn nhà cũng giống như lúc đó.

Áo phông được bán trong ngăn tủ cũ

Sản phẩm được xếp xung quanh bồn rửa

Khu vực Ageki, nơi tọa lạc của Iwata Shoten, vốn dĩ là một khu phố sầm uất với truyền thống thương mại lâu đời. Nghe nói nơi đây từng hưng thịnh như một khu phố mua sắm, nơi bạn có thể tìm thấy mọi thứ từ thực phẩm cho đến sách báo hay quần áo. Trên thực tế, tòa nhà của Iwata Shoten trước đây vốn là một cửa hàng kim khí kết hợp với nhà ở, và những nét hoài cổ đó vẫn được tận dụng khéo léo trong cách trưng bày bên trong cửa hàng hiện tại. Ngay cả cái tên 'Iwata' cũng được sự cho phép của chủ cũ để giữ nguyên tên gọi của cửa hàng thời bấy giờ.

Cũng tại khu vực này, còn có một cơ sở khác cùng hệ thống với công ty Matsukaze là 'Ageki Shokudo'. Đây là bước đi độc lập đầu tiên của ông Matsumoto – một quán ăn nổi tiếng tận dụng không gian nhà cổ (Kominka) và sử dụng phong phú các loại rau củ tươi ngon của địa phương. Khoảng cách giữa Iwata Shoten và Ageki Shokudo cũng rất gần, chỉ mất khoảng 5 phút đi bộ.

– Tại sao bạn quyết định mở một phòng trưng bày ở Ageki?

Ông Matsumoto: “Khoảng nửa năm trôi qua kể từ khi chúng tôi mở Kamiki Shokudo, và một người bạn của chủ nhà hiện tại đã đích thân hỏi tôi liệu tôi có thể sử dụng nơi này vào việc gì không. Kamiki Shokudo thường xuyên tiếp khách từ khu vực Nagoya, và có rất nhiều người đã ăn cơm và quay lại. Vào thời điểm đó, quán cà phê mới mở được nửa năm và bản thân tôi cũng không biết nhiều về khu vực này, chẳng hạn như những địa điểm được giới thiệu và những địa điểm thú vị. Đặc biệt là vì không có nơi nào như vậy cho đến 6 năm trước, chúng ta hãy tự mình làm điều gì đó khác! Tôi đã suy nghĩ.

Nếu có một phòng trưng bày ở nơi này, nếu các cuộc triển lãm được thay đổi hàng tháng, sẽ có rất nhiều người đến và đi. Thật thú vị khi giới thiệu những người khác với nhà hàng, chẳng hạn như nhà văn và người quen của họ? Tôi đã nghĩ. ”

– Tôi cảm thấy rằng có một phòng trưng bày ở địa điểm này là một ý tưởng rất mới lạ.

Ông Matsumoto: “Tôi hy vọng rằng sẽ có nhiều cơ hội hơn để đến thành phố Nabe theo một cách khác, chẳng hạn như đến để xem tác phẩm của nghệ sĩ thay vì chỉ đến để ăn uống.”

Trên thực tế, khi tôi đến thăm Kamigura Shokudo để ăn trưa, tôi thấy một khách hàng đang xếp hàng chờ nói với họ, "Iwata Shoten cũng ở đó, vì vậy hãy đến xem." Tôi cảm thấy rằng sự đánh giá nghệ thuật là một dòng chảy tốt trong khi chờ đợi.

Cơ hội cho người dân địa phương trải nghiệm nghề thủ công và nghệ thuật!

– Không có nhiều phòng trưng bày quanh đây. Thoạt nhìn, có một nơi trong khu dân cư hoàn toàn khác với những nơi khác, vì vậy tôi nghĩ nó cũng sẽ mới đối với người dân địa phương.

Ông Matsumoto: "Nhân viên nữ làm việc với chúng tôi khi Iwata Shoten ra mắt là một người địa phương sinh ra và lớn lên ở thành phố Inabe. Cô ấy nói: 'Tôi sống ở đây khi còn nhỏ và tôi chưa bao giờ có cơ hội trải nghiệm những điều thuộc về văn hóa.'' Đối với những người quan tâm đến nghệ thuật và sáng tạo, có vẻ như đó cũng là một nơi không hài lòng. Nó cũng là một nơi đã được hoàn thành vì mong muốn mạnh mẽ của cô ấy là "tạo ra một phòng trưng bày ở đây!" Tôi không phải là người duy nhất suy nghĩ. "

Cảm thấy gần gũi hơn với nghệ thuật
"Cửa hàng Iwata"

Lớn hơn mong đợi! Phòng trưng bày & không gian cửa hàng của Iwata Shoten

Sơ đồ mặt bằng của cửa hàng. Tôi đã ngạc nhiên rằng nó lớn hơn tôi tưởng tượng

Không gian trưng bày tầng 1

Có phải ban đầu nó là một căn phòng kiểu Nhật? tôi có thể tưởng tượng

Không gian cửa hàng nhìn từ không gian trưng bày

Ngoài ra còn có hàng hóa hợp tác rất dễ thương!

Điều đầu tiên khiến tôi ngạc nhiên khi đến thăm Iwata Shoten là cửa hàng lớn hơn nhiều so với những gì tôi tưởng tượng. Có một không gian trưng bày lớn và mua sắm ở tầng trệt. Các sản phẩm được bán trong cửa hàng là các tác phẩm được lưu trữ của các nghệ sĩ đã từng được trưng bày trong quá khứ.

Ngoài ra, không gian phòng trưng bày đủ lớn để thể hiện câu chuyện. Tôi có thể tưởng tượng ra những tác phẩm khác nhau được xếp hàng mỗi khi tôi đến thăm và tôi cảm thấy rằng đó là nơi tôi có thể gặp những người "thích" của mình bằng cách làm quen với các nghệ sĩ.

Không gian tầng 2 "NEEF" nơi những người tạo ra mọi thứ có thể thử thách

Một triển lãm cá nhân được tổ chức trong không gian gồm 3 tấm chiếu tatami. Có nhiều thể loại khác nhau.

Đây là một không gian gồm 6 tấm chiếu tatami

Một hàng sách trông thú vị và chưa từng thấy trước đây

Chúng tôi xử lý nhiều loại catalog, sách nước ngoài, sách kỹ thuật và sách chuyên ngành.

– Không gian trên tầng hai thường được gọi là “Neef”. Vui lòng cho chúng tôi biết không gian này được tạo ra như thế nào và nó được sử dụng để làm gì.

Ông Matsumoto: “Lý do tại sao tôi tạo ra tầng hai là một nhận xét từ một cựu nhân viên của Iwata Shoten, người hiện đang làm việc với tư cách là một nghệ sĩ. Tầng đầu tiên là một đề xuất rằng, “Không gian ở tầng một quá rộng, và có thể chỉ những nghệ sĩ tầm trung mới có thể tổ chức các buổi triển lãm cá nhân. NEEF là một không gian mở rộng phạm vi thử thách cho những người tạo ra mọi thứ. ”

– Đối với những người muốn tổ chức một triển lãm cá nhân, tầng một là một trở ngại. Có ai có thể tổ chức một triển lãm cá nhân tại Iwata Shoten không?

Ông Matsumoto: "Ai cũng có thể tham gia thử thách. Đó là một không gian mà bạn có thể chọn và thuê một loạt các loại theo khả năng của mình và thử thách bản thân bằng cách nói: 'Đầu tiên, hãy thực hiện triển lãm của riêng chúng ta trong không gian này một mình!'" Nếu đó là triển lãm cá nhân đầu tiên của bạn, bạn sẽ dễ dàng thực hiện nó trong một không gian nhỏ hơn khi mới thành lập. Trên tầng 2 có 2 phòng 3 chiếu tatami, 6 chiếu tatami và 8 chiếu tatami tổng cộng là 4 phòng. Nếu có một nơi dành cho những người làm ra mọi thứ để trình bày, họ có thể thách thức nhiều thứ khác nhau. Điều quan trọng là phải có một mục tiêu và một cơ hội để nhìn thấy nó. Tôi muốn mở rộng phạm vi triển lãm ở tầng 2 và một ngày nào đó khi tôi phát triển thành một nghệ sĩ, tôi muốn tổ chức một triển lãm cá nhân ở tầng 1! Sẽ thật tuyệt nếu đó là mục tiêu. Tôi muốn nhiều người sử dụng tầng hai! "

– Đối với những người tạo ra mọi thứ, Iwata Shoten là nơi bạn có thể thử thách bản thân và trở thành mục tiêu!

Iwata Shoten ✕ Nghệ sĩ

Tại sự kiện hàng tháng của Iwata Shoten, ông Matsumoto đề nghị các nghệ sĩ có mối quan hệ với ông, bạn bè và các nghệ sĩ mà ông yêu thích tổ chức triển lãm cá nhân. Trong số rất nhiều nghệ sĩ đã tổ chức triển lãm cá nhân tại Iwata Shoten, tôi đã chọn ra những người khiến tôi chú ý.

Ông Yusuke Masashiba

Ông cũng thiết kế logo cho Iwata Shoten, và được cho là bạn của ông Matsumoto.

Ông Atsushi Toyama ✕ Ông Kuniyasu Kojima

Ấn phẩm phù hợp với triển lãm. Cùng với hình ảnh minh họa dễ thương, sức hấp dẫn của Aki Ki được đánh vần.

Osamu Kimura

Xuất thân từ Ageki, anh ấy là một thợ thủ công đồ mộc nổi tiếng ở địa phương. Chiếc khay bát giác được sử dụng tại Kamiki Shokudo cũng là tác phẩm của ông Kimura!

Studio Wani-san

Một nghệ nhân làm đồ gốm cùng vợ ở thị trấn Hasami, tỉnh Nagasaki. Họa tiết Koimari rất đáng yêu.

Sachiko Sakurai

Một họa sĩ minh họa từ Nishizumi, tỉnh Aichi. Một chiếc túi tote nguyên bản được làm cho buổi triển lãm cá nhân tại Iwata Shoten.

kỷ niệm 5 năm năm nay! Tương lai mà Iwata Shoten hình dung

– Iwata Shoten kỷ niệm 5 năm thành lập vào năm nay. Triển vọng của bạn cho tương lai là gì?

Ông Matsumoto: "Tất nhiên, tôi muốn xem nó không chỉ với nhiều thế hệ, mà đặc biệt là với những người trẻ tuổi như học sinh cấp 2, cấp 3 và sinh viên đại học. Tôi sẽ rất vui nếu sau khi xem triển lãm Iwata Shoten, họ sẽ nghĩ: "Hãy tiếp tục làm những gì tôi thích!"

Ngoài ra, tôi sẽ đánh giá cao nếu những người ở độ tuổi 20 và 30 có cơ hội tiếp xúc với nghệ thuật. Tôi hy vọng rằng triển lãm tại Iwata Shoten sẽ thu hút sự quan tâm và bạn sẽ trải nghiệm niềm vui khi mua và trang trí tác phẩm của mình, cũng như niềm vui khi sở hữu thứ bạn thích. Với ý nghĩ đó, tôi muốn trở thành một nơi mà mọi người thuộc mọi thế hệ có thể tiếp xúc với nhiều cảm xúc khác nhau. Tôi muốn biến Inabe thành một nơi mà mọi người có thể vui vẻ hơn và nói: "Nếu bạn đang đến Thành phố Inabe, tại sao bạn không ghé qua Iwata Shoten để xem những gì được trưng bày?" ”

Khi Iwata Shoten kỷ niệm 5 năm thành lập, dự kiến sẽ ngày càng mở rộng hơn nữa trong tương lai và Iwata Shoten có nhiều khả năng khác nhau. Nội thất của cửa hàng giống như một bảo tàng nhỏ, và có rất nhiều triển lãm mà bạn sẽ quên mất thời gian. "Ngay cả khi bạn không biết cách xem nó, chỉ cần thích nó và nó hoàn toàn ổn!", Matsumoto nói. Khi bạn ghé thăm thành phố Inabe, tại sao không thưởng thức nghệ thuật một cách tình cờ và tìm thấy “mục yêu thích” của bạn?