Hãy tận hưởng những khoảnh khắc tuyệt vời tại Oribetei, nơi bạn vừa thưởng thức nghệ thuật vừa trải nghiệm bữa trưa thú vị.
Mục lục
Xin chào. Tôi là Rika Ito, một thợ in sống ở tỉnh Aichi. Hôm nay, tôi muốn giới thiệu một nhà hàng tuyệt đẹp ở Ichinomiya có tên là “Oribetei”.

Ngoại thất của Oributei
Oribetei nằm gần lối ra Ichinomiya Interchange. Sau khi rẽ qua con hẻm, bạn sẽ thấy bãi đậu xe có thể chứa khoảng 10 xe.

Tại Oribetei, hiện đang diễn ra triển lãm kỷ niệm 35 năm thành lập nhà hàng với một tác phẩm duy nhất của tôi mang tên “Tsunagaru Genfūkei” (Cảnh quan gốc kết nối).
Tấm vải treo từ trần là tác phẩm thường trực của Shōji Tatsu, còn những bông hoa được cắm trong lọ thủy tinh trong suốt tuyệt đẹp là do vợ ông, Chieko, đảm nhiệm.

Tác phẩm khắc "Ánh nắng xuyên qua hàng cây" của Seko Shimizu, màu nước
Oribetei tràn ngập các tác phẩm nghệ thuật tuyệt đẹp, tạo nên không gian đầy cảm hứng cho khách thưởng lãm.
Câu chuyện về sự ra đời của nhà hàng “Oributei”

Seiji Oshima, chủ sở hữu của Oributei
Chúng tôi đã có dịp trò chuyện với ông Ōshima, quản lý nhà hàng, nhân dịp kỷ niệm 35 năm của Oribetei.
Chủ sở hữu của Oribetei, ông Seiji Ōshima, lớn lên tại Ichinomiya. Khi còn là học sinh trung học, ông từng đi làm thêm tại một nhà hàng, và chính trải nghiệm này đã khiến ông quyết định: “Mình muốn trở thành đầu bếp.” Ông Ōshima lên kế hoạch rằng sau khoảng 3 năm làm việc tại khách sạn, khi 23 tuổi sẽ mở quán riêng. Trong thời gian học trung học, ông đã dành nhiều buổi tối để thiết kế không gian quán, lên thực đơn và đặt ra các mục tiêu doanh thu.
Ông Ōshima theo học Trường Chuyên môn Dinh dưỡng Thành phố Nagoya (đã đóng cửa vào năm 2003) theo lời khuyên của thầy cô. Tuy nhiên, chương trình học chủ yếu tập trung vào dinh dưỡng và vi sinh, khác với những gì ông muốn tìm hiểu. Sau khi tốt nghiệp, ông làm chuyên viên dinh dưỡng tại Bệnh viện Nhật đỏ, và từ buổi tối làm thêm tại nhà hàng để rèn luyện kỹ năng nấu nướng. Khi 23 tuổi, ông mở quán cà phê “Yūtopi-an” tại Ichinomiya.

Quang cảnh bên trong của Yutopian
Ông Ōshima lần đầu tiên mua tranh khi còn là học sinh trung học. Khi đó, một người bán tranh rong đến nhà hàng nơi ông làm thêm và ông đã chọn bức tranh 15.000 yên. Lúc bấy giờ, một tách cà phê giá 100 yên, còn lương làm thêm khoảng 150–200 yên/giờ, nên số tiền 15.000 yên chắc chắn là một khoản rất lớn đối với một học sinh trung học như ông.
Khi 23 tuổi, ông Ōshima mở quán Yūtōpi-an và bắt đầu mua các bản in châu Âu (của các nghệ sĩ như Tàpies, Saint-Laurent, Cassigneul, Buffet…) để trang trí cho cửa hàng. Đồng thời, để học cách bố trí và trưng bày, ông bắt đầu học trà đạo và nghệ thuật cắm hoa. Trong quá trình học nghi thức, ông nảy ra ý tưởng tự làm dụng cụ: vì thế, ông đến Fujitōgei Dōjō ở phía sau ga Ichinomiya 365 ngày một năm, tự chế tác bình hoa, chén trà, cốc cà phê, vừa dùng trong quán vừa tặng cho người khác.

Tác phẩm gốm của ông Oshima
Trong quá trình điều hành Yūtōpi-an, ông Ōshima bắt đầu suy nghĩ rằng muốn mở một cửa hàng tập trung vào ẩm thực chứ không chỉ là quán cà phê. Ông theo học tại Trường nghề đào tạo cao cấp về bánh ngọt buổi tối, lấy được chứng chỉ vệ sinh làm bánh, và vào năm 1985, ông mở nhà hàng “Oribetei”.

Bên ngoài của Oributei
Để xây dựng “Oribetei”, ông Ōshima đã nhờ anh rể là Kawashima Hideshi từ Unité Architectural Planning thiết kế. Anh rể ông cũng đã thiết kế Yūtōpi-an và sau này là Gallery OH. Vào thời điểm đó, anh rể ông thường lui tới Sakura Gallery, và từ giai đoạn thiết kế đã nhờ Shōji Tatsu, một nghệ sĩ được gallery này đại diện, tạo ra các tác phẩm trưng bày thường trực cho nhà hàng.

Tác phẩm của nghệ sĩ Shōji Tatsu được trưng bày thường trực tại các khu vực mở bên trong tòa nhà.
Tòa nhà của Oribetei thời đó đã thu hút rất nhiều sự chú ý, đến mức anh rể của ông cũng nhận được vô số đơn đặt hàng thiết kế. Nhờ vậy, Oribetei trở thành nơi các kiến trúc sư và nghệ sĩ ghé thăm với mục đích học hỏi kiến trúc. Cộng thêm thời kỳ bong bóng kinh tế, mỗi ngày đều có rất nhiều người tụ hội và các phòng luôn kín lịch đặt trước.
Mở cửa “Gallery OH”

Hiện tại thì không còn sử dụng nữa, nhưng trước đây các phòng bên trái và bên phải từng được dùng làm phòng riêng hoặc phòng trưng bày.
Oribetei ở gần Đại học Nghệ thuật Nagoya, nên từ thời đó sinh viên và giảng viên thường xuyên ghé thăm. Khi ấy, giáo sư Takizawa của khóa học tranh in đã đề xuất rằng: ‘Tôi có thể giới thiệu bao nhiêu nghệ sĩ cũng được, nên tại sao không dùng căn phòng phía trong làm phòng trưng bày?’.
Sau khi thử nghiệm sử dụng không gian của Oribetei như một phòng triển lãm, khoảng ba năm sau khi Oribetei mở cửa, ông Ōshima đã chính thức khai trương ‘Gallery OH’.

Phòng trưng bày nội thất OH
Người đặt tên cho Gallery OH là ông Seiji Kunishima, hiện nay tác phẩm của ông vẫn được trưng bày tại lối vào Oribetei. Buổi khai trương chính thức của gallery cũng chính là triển lãm của ông Kunishima. Sau đó, gallery tiếp tục hoạt động, trưng bày và kinh doanh tác phẩm của nhiều nghệ sĩ địa phương, nghệ sĩ trẻ cũng như các nghệ sĩ nước ngoài, với phạm vi rất đa dạng.
Mắc bệnh ung thư và buộc phải đóng cửa gallery sau 15 năm hoạt động
Ông Oshima, , người một mình điều hành không ngừng nghỉ từ sáng đến tối (thậm chí nhiều khi đến tận sáng hôm sau) cả ba cửa hàng: “Yuutopian”, “Oribetei” và “Gallery OH”, đã mắc bệnh ung thư máu. Vì vậy, gallery đã duy trì suốt 15 năm buộc phải đóng cửa. Lúc ấy bà mới 44 tuổi. Dù cơ thể có hơi suy nhược, bà cũng không nghĩ đến việc nghỉ ngơi; không hay biết rằng bản thân đang gắng sức quá mức trong suốt một thời gian dài, để rồi cơ thể suy sụp…

Tác phẩm của ông Seiji Kunishima được đặt ngay lối vào Oribetei.
Quá trình điều trị kéo dài suốt một năm vô cùng khắc nghiệt. Ông phải ở trong phòng vô trùng, trải qua các liệu pháp hóa trị và sống như một “chuột thí nghiệm”. Với mong muốn mạnh mẽ rằng “mình phải quay trở lại nơi này (Oribetei)”, ông đã kiên định đối mặt với việc điều trị. Mỗi khi được phép về thăm nhà, các nghệ sĩ quen thuộc lại tụ họp đến động viên, và ông kể rằng điều đó đã tiếp thêm cho ông rất nhiều sức mạnh.
Ông Ōshima từ khi còn nhỏ đã thích tụ họp mọi người và mang lại niềm vui cho họ. Ông luôn muốn làm mọi người bất ngờ, đem đến niềm vui, tiếp đãi họ trong không gian do chính ông sắp xếp, đưa ra những đề xuất, và trên hết là mong muốn mọi người được vui vẻ. Sau khi khỏi bệnh, Oribetei vẫn tiếp tục hoạt động, nhưng chỉ phục vụ bữa trưa.

Không gian của Oributei
"Con người thật ra không thể sống một cách quá khéo léo, nhưng nếu có thể dựa vào sự thật con người mà giúp được điều gì đó, thì tôi muốn làm điều đó. Tôi không muốn phủ nhận, mà muốn khẳng định và tạo ra một nơi thật dễ chịu.” Và ông còn nói: “Trong công việc, tôi có cơ hội trò chuyện với rất nhiều người, nhưng càng nói chuyện nhiều, tôi càng nhận ra ai cũng đang gánh vác một điều gì đó trong cuộc sống. Người ta hay nói ‘cỏ nhà hàng xóm xanh hơn’, nhưng thật ra, cỏ xanh đâu có ở đâu cả.”
Ông Oshima rất yêu thích các buổi tiệc khai trương. Trước đây, ông không giỏi nói trước đám đông, nhưng đã vượt qua và giờ đây tự mình đảm nhận vai trò MC, mong muốn tạo ra một không gian kiểu salon để mỗi người khi tụ họp đều được tỏa sáng. Dù đã chi tiêu nhiều cho việc duy trì gallery, ông cho biết mình nhận được nhiều giá trị phong phú khác, chứ không phải vì mục đích kiếm tiền.

Khu vực quầy bar

Không gian đối diện khu vực quầy bar. Vào các buổi tiệc, nơi này cũng có thể được bày biện món ăn.
Ông Ōshima vừa là một gallery owner, vừa là chủ nhà hàng, đồng thời là người rất tận tâm. Ông có sức hút đặc biệt, khi trò chuyện với ông, bạn sẽ cảm giác được lắng nghe thật sự, được bao bọc và gần như được thanh tẩy tâm hồn. Cảm giác đó xuất phát từ việc ông yêu mến con người và luôn đối mặt, đón nhận mọi thứ một cách thẳng thắn.








![[Hãy chơi ở Kuwana! ] Từ những điểm cổ điển ở thành phố Kuwana, tỉnh Mie đến những điểm nóng.](https://life-designs.jp/wp/wp-content/uploads/2022/11/Kuwana_w1920x1088-1-1024x580.png)

